 REVENDO O SURREALISMO ^ ( 1 )

 Theodor W. Adorno

 Noten zur Literatur : 101-5

 A teoria amplamente difundida do surrealismo , como colocada nos

 Manifestos de Breton e também como dominante nos manuais de

 introdução , o relaciona com o sonho , o inconsciente , talvez até com os

 arquétipos de Jung , que , nas colagens e na escrita automática , teriam

 encontrado sua linguagem constituída de imagens e enfim liberta de

 relação com o " eu " consciente .
 Por essa teoria , os sonhos manipulariam

 os elementos do real à semelhança dos procedimentos surrealistas .
 No

 entanto , se entendemos que a arte jamais tenha que se compreender ?
 e

 se somos levados a considerar que a autocompreensão da arte e seu

 valor sejam coisas incompatíveis ?
 então não se faz necessário

 aceitarmos esta visão programática defendida pelos comentadores .
 O que

 há de fatal na interpretação da arte , e aliás até naquelas com

 responsabilidade filosófica , é que no processo de conceitualização

 esta se vê forçada a explicar o estranho e o surpreendente em termos

 do que já é familiar e , portanto , a excluir a única coisa que

 realmente haveria a explicar : se as obras de arte demandam explicação ,

 acabam todas , mesmo contra suas intenções , por cometerem um ato de

 traição , que as leva ao conformismo .
 Se , na verdade , o surrealismo

 fosse apenas uma coleção de ilustrações literárias e gráficas de Jung ,

 e até de Freud , só duplicaria , de maneira supérflua e com a pretensão

 de disfarce por metáforas , o que a teoria em si já diz .
 Seria , também ,

 tão inócuo que não haveria mais lugar para o escândalo , que é sua

 intenção e seu elemento vital .
 Colocá-lo no mesmo plano que a teoria

 psicológica dos sonhos é dar-lhe um humilhante carimbo oficial .
 O

 refrão " trata-se da figura paterna " provoca a resposta auto-satisfeita

 " Sim , nós já sabemos " ; e , como Cocteau bem compreendeu , se algo não

 passa de sonho não causará grandes danos à realidade , por mais

 danificada que sua imagem já esteja .

 Mas esta teoria não faz justiça ao tema .
 Não é assim que as pessoas

 sonham , ninguém sonha desse jeito .
 As criações surrealistas não passam

 de análogas aos sonhos ao suspenderem a lógica habitual e as regras da

 existência empírica , mas , ao fazê-lo , respeitam os objetos que foram

 retirados à força de seus contextos e que trazem seus conteúdos , em

 especial seus conteúdos humanos , mais próximos das formas desses

 objetos .
 Esses conteúdos destroem-se , reorganizam-se , mas não se

 suprimem .
 O sonho , com certeza , não procede de modo diferente , mas

 nele o objeto aparece de forma incomparavelmente mais velada e não se

 apresenta tão investido de realidade como no surrealismo , no qual a

 arte abala profundamente a arte .
 O sujeito , que no surrealismo age

 muito mais aberta e livremente do que nos sonhos , dirige sua energia

 para sua auto-aniquilação , energia que no sonho absolutamente não é

 exigida ; mas , por tudo isso , torna-se mais objetivo , por assim dizer ,

 do que no sonho , onde o sujeito , ausente desde o início , fica nos

 bastidores para colorir e permear tudo que acontece .
 Os surrealistas

 chegaram também à descoberta de que as pessoas , mesmo na situação

 psicanalítica , não associam o conteúdo como eles ao fazerem poesia .

 Além disso , nem a espontaneidade das associações psicanalíticas é , na

 verdade , espontânea .
 Todo analista sabe o que lhe custa de esforço e

 cansaço , de força de vontade , para dominar a expressão involuntária já

 na situação psicanalítica , o que não dizer então da situação artística

 dos surrealistas .
 Não é o inconsciente em-si que se atualiza no mundo

 em ruínas dos surrealistas .
 Se julgássemos essa pretensão , os símbolos

 se revelariam bem racionais .
 Esse tipo de decodificação reduziria a

 luxuriante multiplicidade do surrealismo a padrões bem insuficientes ,

 como o complexo de Édipo , sem conseguir dar conta da força que emana

 se não de todas as obras do surrealismo , pelo menos de sua idéia .

 Esta , aliás , parece ter sido a reação de Freud a propósito de Dali .

 Os choques do surrealismo perderam sua virulência após a catástrofe

 européia , .
 É como se tivessem salvado Paris ao predispô-la ao medo : a

 destruição da cidade sempre lhe foi central .
 Conceituar o surrealismo

 nesse sentido não é remontar à psicologia , mas as seus próprios

 procedimentos artísticos .
 Sem dúvida , são esquematizados pela

 montagem .
 Seria fácil mostrar que até a própria pintura surrealista

 opera com seus motivos e que a justaposição descontínua de imagens na

 poesia lírica surrealista tem o caráter de montagem .
 Tais imagens ,

 sabemos , provêm , em parte literalmente e em parte espiritualmente , de

 ilustrações do final do século XIX , como reconheceriam os pais da

 geração de Max Ernst .
 Desde os anos vinte , houve , fora do campo

 surrealista , coleções de imagens desse tipo , como Our Fathers , de

 Alan Bott , que participaram ?
 de maneira parasitaria ?
 do choque

 surrealista e , ao assim faz ?
 - lo , como um tipo de delicadeza , pouparam

 o público da tensão causada pela estranheza da montagem .
 Mas a prática

 propriamente surrealista misturou a esses elementos outros elementos

 insólitos .
 São estes , aliás , que , pela surpresa , deram este jeito

 familiar , este aspecto de " Onde será que já vi isto antes ?
 " .

 Portanto , não é de se pensar que a afinidade com a psicanálise esteja

 num simbolismo do inconsciente , mas na tentativa de revelar as

 lembranças da infância de maneira súbita e explosiva .
 O que o

 surrealismo acrescenta às ilustrações do mundo dos objetos é aquele

 algo da infância que perdemos ; estas ilustrações já antiquadas naquele

 tempo nos impressionaram tanto como hoje as imagens surrealistas .
 O

 aspecto subjetivo disto está no ato da montagem , que tenta ?
 talvez em

 vão , mas com propósito inegável ?
 produzir percepções semelhantes às

 que devem ter existido outrora .
 O ovo gigante , do qual , a qualquer

 momento , pode saltar o monstro do Julgamento Final , é tão grande

 porque nós éramos pequenos demais no dia em que pela primeira vez

 trememos diante de um ovo .

 É o obsoleto que dá este efeito .
 Na modernidade há algo de paradoxal ,

 pois , mesmo sob o fetiche do sempre igual que lhe é imposto pela

 produção em massa , ainda conserva a história .
 Este paradoxo a aliena e

 nas " Figuras para as Crianças dos Tempos Modernos " torna-se a

 expressão de uma subjetividade que se alienou de si mesma e do mundo .

 A tensão do surrealismo descarregada no choque é a mesma que existe

 entre a esquizofrenia e a reificação ; não se trata , portanto , de

 tensão por motivação psicológica .
 O sujeito que se dispõe livremente

 de si mesmo , que se torna absoluto e sem obrigação de dar conta do

 mundo empírico , denuncia-se , diante da alienação total , como sendo si

 mesmo mas destituído de alma , alguém virtualmente morto .
 As imagens

 dialéticas do surrealismo são imagens de uma dialética da liberdade

 subjetiva num estado de não-liberdade objetiva .
 Nessas imagens o

 Weltschmerz^2 da Europa torna-se em pedra , à semelhança de Níobe^3 ao

 ter os filhos mortos ; nelas a sociedade burguesa abandona toda

 esperança de sobreviver .
 Dificilmente algum surrealista terá conhecido

 a Fenomenologia do Espírito , de Hegel , mas ali se encontra uma frase

 que deve ser relacionada à tese mais geral de que a história é o

 progresso da consciência da liberdade e que pode dar conta do conteúdo

 surrealista : " A única obra , o único ato de liberdade universal é ,

 então , a morte , uma morte que carece de dimensão e de realização

 interiores " .
 O surrealismo assumiu essa crítica , isso explica , em

 política , sua oposição impulsiva ao anarquismo , o que , no entanto , é

 incompatível com sua substância .
 Tem se afirmado desta frase de Hegel

 que o Aufklärung^4 se anula ao se realizar ; é a este preço ?
 não como

 uma linguagem da imediaticidade mas como testemunho da regressão da

 liberdade abstrata na supremacia das coisas e , assim , à mera natureza

 ?
 que se poderá compreender o surrealismo .
 As montagens são as

 verdadeiras naturezas mortas .
 Ao recomporem o obsoleto , criam natureza

 morta .

 Essas imagens são menos algo que vem do íntimo do que fetiches ?

 fetiches da mercadoria ?
 em que , outrora , se fixava o subjetivo , a

 libido .
 ?
 por meio desses fetiches , e não da introspecção que fazem

 ressurgir a infância .
 Os modelos do surrealismo poderiam ser a

 pornografia .
 O que se passa com as colagens , o que está

 convulsivamente suspenso nelas como as contrações tensas de gozo em

 torno da boca , assemelha-se às alterações que atingem uma

 representação pornográfica no momento de lascívia do voyeur .
 Bustos

 cortados , pernas com meias de seda em manequins nas colagens ?
 eis as

 marcas da lembrança dos objetos destas tensões parciais que despertam

 a libido .
 O esquecido aí se revela à maneira de uma coisa , morto , como

 aquilo que o amor desejava , como algo a que desejava se assemelhar , a

 que nós nos assemelhamos .
 O surrealismo aproxima-se em fotografia

 porque é um despertar súbito de um estado de petrificação .
 O que toma

 são imagens ; não invariantes , sujeitos sem consciência e sem história ,

 a que poderiam ser neutralizados pela visão convencional , mas imagines

 históricas em que o sujeito , no que tem de mais íntimo , toma

 consciência de si como exterioridade , como imitação de uma realidade

 socio-histórica .
 " Vamos , Joe , toque aquelas músicas dos bons

 tempos " ^ 5 .

 Nisso , no entanto , o surrealismo torna-se complemento da Sachlichkeit ,

 que surgiu na mesma época .
 O horror que este sente pelo " crime do

 ornamento " , nas palavras de Adolf Loos , é mobilizado pelos choques

 surrealistas .
 A casa tem um tumor : sua sacada .
 É esta que o

 surrealismo vai pintar : cresce uma excrescência de carne saindo da

 casa .
 As imagens infantis da modernidade são a verdadeira incarnação

 do que a Sachlichkeit dissimula por trás de um tabu , porque isso a faz

 lembrar que sua própria essência provém das coisas e de sua

 incapacidade de lidar com o fato de que sua racionalidade é

 irracional .
 O surrealismo recolhe o que a objetividade nega aos

 homens ; a distorção atesta o que a proibição fez ao objeto do desejo .

 Por tal distorção , o surrealismo permite salvar o obsoleto , um album

 de idiossincracias , em que o sentimento de justiça e de felicidade que

 os homens se negam em seu próprio mundo tecnificado acaba por

 esvair-se em fumaça .
 Mas se hoje o próprio surrealismo parece

 obsoleto , isto ocorre porque os homens já se recusam esta consciência

 negativa que era fixada no negativo fotográfico que é o surrealismo .

 1 Texto original em alemão publicado em 1956 .
 Tradução de Newton

 Ramos-de-Oliveira .

 2 A dor do mundo , expressão indicativa do que os franceses chamaram de

 " mal de siècle " no período romântico

 3 Filha de Tântalo e mulher do rei de Tebas , Anfion .
 Por ter sete

 filhos e sete filhas escarneceu de Latona , mãe de apenas dois filhos :

 Apolo e Diana .
 Estes , em vingança , mataram todos os filhos de Níobe ,

 que infeliz converteu-se num rochedo e tornou-se símbolo do amor

 materno. ( Nota do tradutor )

 4 O Iluminismo .

 5 " Geh , Joe , mach die Musik von damals nach " ?
 Verso da Bilbao-Song ,

 de Brecht e Kurt Weil na pe ?
 a Happy End .

 Texto retirado e conforme o da página Debates

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