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 TEXTOS

 Escola de Frankfurt - Theodor W. Adorno

 Revendo o surrealismo1

 Theodor W. Adorno

 Noten zur Literatur : 101-5

 A teoria amplamente difundida do surrealismo , como colocada nos Manifestos de

 Breton e também como dominante nos manuais de introdução , o relaciona com o

 sonho , o inconsciente , talvez até com os arquétipos de Jung , que , nas colagens

 e na escrita automática , teriam encontrado sua linguagem constituída de imagens

 e enfim liberta de relação com o " eu " consciente .
 Por essa teoria , os sonhos

 manipulariam os elementos do real à semelhança dos procedimentos surrealistas .

 No entanto , se entendemos que a arte jamais tenha que se compreender ?
 e se

 somos levados a considerar que a autocompreens ?
 o da arte e seu valor sejam

 coisas incompatíveis ?
 então não se faz necessário aceitarmos esta visão

 programática defendida pelos comentadores .
 O que há de fatal na interpretação

 da arte , e aliás até naquelas com responsabilidade filosófica , é que no

 processo de conceitualização esta se vê forçada a explicar o estranho e o

 surpreendente em termos do que já é familiar e , portanto , a excluir a única

 coisa que realmente haveria a explicar : se as obras de arte demandam

 explicação , acabam todas , mesmo contra suas intenções , por cometerem um ato de

 traição , que as leva ao conformismo .
 Se , na verdade , o surrealismo fosse apenas

 uma coleção de ilustrações literárias e gráficas de Jung , e até de Freud , só

 duplicaria , de maneira supérflua e com a pretensão de disfarce por metáforas , o

 que a teoria em si já diz .
 Seria , também , tão inócuo que não haveria mais lugar

 para o escândalo , que é sua intenção e seu elemento vital .
 Colocá-lo no mesmo

 plano que a teoria psicológica dos sonhos é dar-lhe um humilhante carimbo

 oficial .
 O refrão " trata-se da figura paterna " provoca a resposta

 auto-satisfeita " Sim , nós já sabemos " ; e , como Cocteau bem compreendeu , se algo

 não passa de sonho não causará grandes danos à realidade , por mais danificada

 que sua imagem já esteja .

 Mas esta teoria não faz justiça ao tema .
 Não é assim que as pessoas sonham ,

 ninguém sonha desse jeito .
 As criações surrealistas não passam de análogas aos

 sonhos ao suspenderem a lógica habitual e as regras da existência empírica ,

 mas , ao fazê-lo , respeitam os objetos que foram retirados à força de seus

 contextos e que trazem seus conteúdos , em especial seus conteúdos humanos , mais

 próximos das formas desses objetos .
 Esses conteúdos destroem-se ,

 reorganizam-se , mas não se suprimem .
 O sonho , com certeza , não procede de modo

 diferente , mas nele o objeto aparece de forma incomparavelmente mais velada e

 não se apresenta tão investido de realidade como no surrealismo , no qual a arte

 abala profundamente a arte .
 O sujeito , que no surrealismo age muito mais aberta

 e livremente do que nos sonhos , dirige sua energia para sua auto-aniquilação ,

 energia que no sonho absolutamente não é exigida ; mas , por tudo isso , torna-se

 mais objetivo , por assim dizer , do que no sonho , onde o sujeito , ausente desde

 o início , fica nos bastidores para colorir e permear tudo que acontece .
 Os

 surrealistas chegaram também à descoberta de que as pessoas , mesmo na situação

 psicanalítica , não associam o conteúdo como eles ao fazerem poesia .
 Além disso ,

 nem a espontaneidade das associações psicanalíticas é , na verdade , espontânea .

 Todo analista sabe o que lhe custa de esforço e cansaço , de força de vontade ,

 para dominar a expressão involuntária já na situação psicanalítica , o que não

 dizer então da situação artística dos surrealistas .
 Não é o inconsciente em-si

 que se atualiza no mundo em ruínas dos surrealistas .
 Se julgássemos essa

 pretensão , os símbolos se revelariam bem racionais .
 Esse tipo de decodificação

 reduziria a luxuriante multiplicidade do surrealismo a padrões bem

 insuficientes , como o complexo de Édipo , sem conseguir dar conta da força que

 emana se não de todas as obras do surrealismo , pelo menos de sua idéia .
 Esta ,

 aliás , parece ter sido a reação de Freud a propósito de Dali .

 Os choques do surrealismo perderam sua virulência após a catástrofe européia , .

 É como se tivessem salvado Paris ao predispô-la ao medo : a destruição da cidade

 sempre lhe foi central .
 Conceituar o surrealismo nesse sentido não é remontar à

 psicologia , mas as seus próprios procedimentos artísticos .
 Sem dúvida , são

 esquematizados pela montagem .
 Seria fácil mostrar que até a própria pintura

 surrealista opera com seus motivos e que a justaposição descontínua de imagens

 na poesia lírica surrealista tem o caráter de montagem .
 Tais imagens , sabemos ,

 provêm , em parte literalmente e em parte espiritualmente , de ilustrações do

 final do século XIX , como reconheceriam os pais da geração de Max Ernst .
 Desde

 os anos vinte , houve , fora do campo surrealista , coleções de imagens desse

 tipo , como Our Fathers , de Alan Bott , que participaram ?
 de maneira

 parasitária ?
 do choque surrealista e , ao assim fazê-lo , como um tipo de

 delicadeza , pouparam o público da tensão causada pela estranheza da montagem .

 Mas a prática propriamente surrealista misturou a esses elementos outros

 elementos insólitos .
 São estes , aliás , que , pela surpresa , deram este jeito

 familiar , este aspecto de " Onde será que já vi isto antes ?
 " .
 Portanto , não é

 de se pensar que a afinidade com a psicanálise esteja num simbolismo do

 inconsciente , mas na tentativa de revelar as lembranças da infância de maneira

 súbita e explosiva .
 O que o surrealismo acrescenta às ilustrações do mundo dos

 objetos é aquele algo da infância que perdemos ; estas ilustrações já antiquadas

 naquele tempo nos impressionaram tanto como hoje as imagens surrealistas .
 O

 aspecto subjetivo disto está no ato da montagem , que tenta ?
 talvez em vão , mas

 com propósito inegável ?
 produzir percepções semelhantes às que devem ter

 existido outrora .
 O ovo gigante , do qual , a qualquer momento , pode saltar o

 monstro do Julgamento Final , é tão grande porque nós éramos pequenos demais no

 dia em que pela primeira vez trememos diante de um ovo .

 É o obsoleto que dá este efeito .
 Na modernidade há algo de paradoxal , pois ,

 mesmo sob o fetiche do sempre igual que lhe é imposto pela produção em massa ,

 ainda conserva a história .
 Este paradoxo a aliena e nas " Figuras para as

 Crianças dos Tempos Modernos " torna-se a expressão de uma subjetividade que se

 alienou de si mesma e do mundo .
 A tensão do surrealismo descarregada no choque

 é a mesma que existe entre a esquizofrenia e a reificação ; não se trata ,

 portanto , de tensão por motivação psicológica .
 O sujeito que se dispõe

 livremente de si mesmo , que se torna absoluto e sem obrigação de dar conta do

 mundo empírico , denuncia-se , diante da alienação total , como sendo si mesmo mas

 destituído de alma , alguém virtualmente morto .
 As imagens dialéticas do

 surrealismo são imagens de uma dialética da liberdade subjetiva num estado de

 não-liberdade objetiva .
 Nessas imagens o Weltschmerz^2 da Europa torna-se em

 pedra , à semelhança de Níobe^3 ao ter os filhos mortos ; nelas a sociedade

 burguesa abandona toda esperança de sobreviver .
 Dificilmente algum surrealista

 terá conhecido a Fenomenologia do Espírito , de Hegel , mas ali se encontra uma

 frase que deve ser relacionada à tese mais geral de que a história é o

 progresso da consciência da liberdade e que pode dar conta do conteúdo

 surrealista : " A única obra , o único ato de liberdade universal é , então , a

 morte , uma morte que carece de dimensão e de realização interiores " .
 O

 surrealismo assumiu essa crítica , isso explica , em política , sua oposição

 impulsiva ao anarquismo , o que , no entanto , é incompatível com sua substância .

 Tem se afirmado desta frase de Hegel que o Aufklärung^4 se anula ao se

 realizar ; é a este preço ?
 não como uma linguagem da imediaticidade mas como

 testemunho da regressão da liberdade abstrata na supremacia das coisas e ,

 assim , à mera natureza ?
 que se poderá compreender o surrealismo .
 As montagens

 são as verdadeiras naturezas mortas .
 Ao recomporem o obsoleto , criam natureza

 morta .

 Essas imagens são menos algo que vem do íntimo do que fetiches ?
 fetiches da

 mercadoria ?
 em que , outrora , se fixava o subjetivo , a libido .
 ?
 por meio

 desses fetiches , e não da introspecção que fazem ressurgir a infância .
 Os

 modelos do surrealismo poderiam ser a pornografia .
 O que se passa com as

 colagens , o que está convulsivamente suspenso nelas como as contrações tensas

 de gozo em torno da boca , assemelha-se às alterações que atingem uma

 representação pornográfica no momento de lascívia do voyeur .
 Bustos cortados ,

 pernas com meias de seda em manequins nas colagens ?
 eis as marcas da lembrança

 dos objetos destas tensões parciais que despertam a libido .
 O esquecido aí se

 revela à maneira de uma coisa , morto , como aquilo que o amor desejava , como

 algo a que desejava se assemelhar , a que nós nos assemelhamos .
 O surrealismo

 aproxima-se em fotografia porque é um despertar súbito de um estado de

 petrificação .
 O que toma são imagens ; não invariantes , sujeitos sem consciência

 e sem história , a que poderiam ser neutralizados pela visão convencional , mas

 imagines históricas em que o sujeito , no que tem de mais íntimo , toma

 consciência de si como exterioridade , como imitação de uma realidade

 socio-histórica .
 " Vamos , Joe , toque aquelas músicas dos bons tempos " ^ 5 .

 Nisso , no entanto , o surrealismo torna-se complemento da Sachlichkeit , que

 surgiu na mesma época .
 O horror que este sente pelo " crime do ornamento " , nas

 palavras de Adolf Loos , é mobilizado pelos choques surrealistas .
 A casa tem um

 tumor : sua sacada .
 É esta que o surrealismo vai pintar : cresce uma excrescência

 de carne saindo da casa .
 As imagens infantis da modernidade são a verdadeira

 incarnação do que a Sachlichkeit dissimula por trás de um tabu , porque isso a

 faz lembrar que sua própria essência provém das coisas e de sua incapacidade de

 lidar com o fato de que sua racionalidade é irracional .
 O surrealismo recolhe o

 que a objetividade nega aos homens ; a distorção atesta o que a proibição fez ao

 objeto do desejo .
 Por tal distorção , o surrealismo permite salvar o obsoleto ,

 um album de idiossincracias , em que o sentimento de justiça e de felicidade que

 os homens se negam em seu próprio mundo tecnificado acaba por esvair-se em

 fumaça .
 Mas se hoje o próprio surrealismo parece obsoleto , isto ocorre porque

 os homens já se recusam esta consciência negativa que era fixada no negativo

 fotográfico que é o surrealismo .

 Notas

 1 Texto original em alemão publicado em 1956 .
 Tradução de Newton

 Ramos-de-Oliveira .

 2 A dor do mundo , expressão indicativa do que os franceses chamaram de " mal de

 siècle " no período romântico

 3 Filha de Tântalo e mulher do rei de Tebas , Anfion .
 Por ter sete filhos e sete

 filhas escarneceu de Latona , mãe de apenas dois filhos : Apolo e Diana .
 Estes ,

 em vingança , mataram todos os filhos de Níobe , que infeliz converteu-se num

 rochedo e tornou-se símbolo do amor materno. ( Nota do tradutor )

 4 O Iluminismo .

 5 Geh , Joe , mach die Musik von damals nach ?
 Verso da Bilbao-Song , de Brecht e

 Kurt Weil na pe ?
 a Happy End .

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