

 8-8-2001

 MAFALDA ARNAUTH

 ( N. 4-10-1974 )

 Site : http : // www.mafaldarnauth.com /

 Comecei a interessar-me pelo fado , nos meus anos de Bruxelas ( 1994-2000 ) .
 Longe

 de Portugal e da família , comecei naturalmente a gostar de ouvir música

 portuguesa , e também o fado - para matar as saudades .
 Depois disso , continuo a

 ouvir fado , especialmente a conduzir .
 De facto , em casa prefiro ouvir música

 clássica , que , porém , não se presta a ser ouvida no carro .

 Prefiro os novos intérpretes do fado , como Mafalda Arnauth ( " Mafalda Arnauth " ,

 " Esta voz que me atravessa " ) , a quem dedico esta página , mas também Maria Ana

 Bobone [ INLINE ]

 ( " Luz Destino " , " Senhora da Lapa " ) e Margarida Bessa ( CD com o seu

 nome ) .
 Entre os rapazes , distingo Camané ( " Na linha da vida " e " Esta

 coisa da alma " ) e Paulo Bragança ( " Notas sobre a alma " , " Amai " e " O

 mistério do fado " ) .
 Maria Ana Bobone levou mesmo a cabo um estudo

 sobre o fado para uma cadeira do curso Ciências da Comunicação da

 Universidade Católica .

 Mafalda Arnauth é , até ver , um dos elementos femininos do fado mais

 representativos das novas gerações .
 Pessoalmente , prefiro o seu

 primeiro disco ao segundo , lançado em 2001 .
 Na visita de Clinton a

 Lisboa , foi escolhida para cantar o fado para ele , embora se possa

 suspeitar que cantar bem não foi a única razão - é especialmente

 bonita e elegante .
 Veio a notícia no New York Times de 30-5-2000 , pela

 pena da jornalista Elaine Sciolino , assim : " At the state dinner

 tonight , Mr. Clinton was serenaded by Mafalda Arnauth , Portugal's

 hottest young fado singer .
 Fado is melancholic Portuguese music played

 with string instruments and built around the concept of saudades , the

 yearning for a past that was better and may never return. "

 [ INLINE ]

 Nota biográfica :

 MAFALDA ARNAUTH nasceu a 4 de Outubro de 1974 , em Lisboa .
 Surge como um meteoro

 no circuito do Fado após ter participado , em 1995 .
 num espectáculo no Teatro

 S. Luís , ao lado de alguns dos grandes nomes do Fado .
 A partir dessa altura

 Mafalda Arnauth nunca mais parou , passando por alguns programas de Televisão e

 Rádio , por vários palcos no estrangeiro ( Luxemburgo , Alemanha , França ,

 Inglaterra ) e um pouco por todo o país .
 Em 1996 entra como artista privativa da

 Taverna do Embuçado ( uma das principais Casas de Fado de Lisboa ) e , participa

 na Cimeira dos Países de Língua Portuguesa que tem lugar em Moçambique .

 Em 1997 , em Paris , está presente num Encontro Internacional de Poesia

 onde interpreta vários temas de Camões , Fernando Pessoa e Pedro Homem

 de Mello .
 No mesmo ano desloca-se a Londres actuando ao lado de

 Argentina Santos e Carlos Zel .
 Ainda em 1997 está presente em

 Frankfurt , juntamente com Helder Moutinho , numa Semana dedicada a

 Portugal e organizada pela Associação Cultural Portugal-Frankfurt .
 Em

 1998 desloca-se a Paris para um concerto em directo para a Rádio Alfa .

 Destaque para a presença na Expo-98 em diversas actuações - no Palco

 do Fado durante a primeira Semana de Fado , no Palco do Jazz em dois

 espectáculos integrados no projecto " Novas Vozes de Um Fado Antigo " e

 no mesmo palco mais duas actuações no projecto " De San Telmo à

 Mouraria - Fado e Tango " .
 Ainda em 1998 participa no Tanz & FolkFest

 Rudolstadt , o maior Festival que se realiza na Alemanha dedicado às

 Músicas do Mundo , representando o fado juntamente com Helder Moutinho .

 Participa ainda neste ano de 98 , em Innsbruck ( Áustria ) , no Festival

 " Voices " integrando o projecto da Ocarina " Duas gerações a cantar o

 Fado " ao lado de Maria Amélia Proença .
 1999 - Com aquele projecto da

 Ocarina esteve presente em 5 concertos , de par com Maria Amélia

 Proença , em Bremen ( Alemanha ) no passado mês de Março , no Festival

 Women in ( E ) motion. Mafalda está hoje a afirmar-se como uma das mais

 sólidas e promissoras vozes do fado recebendo muitos convites para

 espectáculos no país e no estrangeiro .
 Para este ano que decorre , tem

 já agendados concertos para a Alemanha , Espanha e Holanda .

 Dar Voz às Palavras

 Por FERNANDO MAGALHÃES

 PÚBLICO

 ^ Sexta-feira , 16 de Março de 2001

 Em " Esta Voz que me Atravessa " Mafalda Arnauth faz a travessia entre a voz e a

 poesia , saborerando tudo o que existe pelo meio .
 Amélia Muge , senhora das

 palavras , produz. [ INLINE ]

 Mafalda Arnauth é uma das estrelas mais brilhantes da nova constelação

 do fado cantado no feminino .
 Depois de um álbum de estreia promissor ,

 a fadista apadrinhada no início de carreira por João Braga , acaba de

 lançar um segundo trabalho , " Esta Voz que me Atravessa " , onde são

 visíveis o amadurecimento , quer da voz , quer da composição .
 E uma

 maior atenção posta nas palavras e nos segredos e prazeres que estas

 encerram .

 Dito de outro modo , Mafalda Arnauth ouve-se melhor a si própria .
 A

 produção do novo disco foi entregue , com alguma surpresa , a José

 Martins e Amélia Muge , com quem a fadista estebeleceu uma rede de

 empatia e cumplicidades .

 Dois anos depois de " Mafalda Arnauth " a atitude perante a música , o

 fado e a gravação de um disco tinha que ser outra .
 Para a fadista ,

 " num primeiro disco é tudo mais espontâneo mas também mais verde " .
 A

 uma produção diferente correspondeu " uma exigência mais forte em

 termos musicais , o que acabou por colocar outro peso na forma de

 cantar , outra dimensão " .
 Enquanto o primeiro disco pretendia dizer

 " isto é o que eu sou , e como transporto neste momento isto que eu sou

 para um disco " , em " Esta Voz que me Atravessa " a diferença começa logo

 pelo menor número de composições assinadas em nome próprio , sinal de

 um ano de trabalho " em cheio " mas também de uma vontade de não

 escrever por escrever .
 " Não quero escrever de propósito para poder

 dizer que as coisas são minhas " .
 Em " Esta Voz que me Atravessa "

 Mafalda Arnauth encontrou quem as dissesse da mesma forma que ela as

 teria dito : Hélia Correia , Amélia Muge , Mário Rainho , Hélder Moutinho

 e ...
 Fausto , presente no tema " Lusitana .
 Ela mesmo diz a tradição de

 Alfredo Marceneiro , em " Até logo , meu amor " .

 Cumplicidades .
 Amélia e Mafalda encontraram-se através de Camané , para

 quem a autora de " Taco a Taco " escrevera uma composição .
 Logo aí a

 fadista se sentiu impelida a trabalhar com ela e o seu parceiro de há

 muito , José Martins .
 " Um e outro funcionaram como estudiosos " , diz

 Mafalda , " preocupando-se em ver o que é o fado , em saber deste

 universo e , respeitando o tradicional , debruçando-se sobre as suas

 fronteiras " .

 " O que me impressionou acima de tudo na Amélia foi esse lado de ir ao

 fundo das coisas , além de ser uma pessoa com as emoções à flor da

 pele " .
 As duas olharam-se e " descortinaram-se " uma à outra .
 Daí até se

 estabelecer uma empatia foi um ápice .

 Respirações e outras " coisas básicas " como esta , além de pormenores

 mais subtis , como a forma de sentir e interpretar a música , e uma

 maior concentração na musicalidade e significado dos poemas - " por

 vezes o facto de se ter na voz um bom instrumento , distrai da força

 dos poemas .
 Neste disco tive a preocupação de saborear melhor os seus

 sentidos " - sofreram alterações .
 Mas a audição de " Esta Voz que me

 Atravessa " prova que a colaboração foi acertada .

 Ricardo Rocha , na guitarra portuguesa , José Elmiro Nunes , na guitarra

 de fado , e Paulo Paz , no contrabaixo , acompanham Mafalda Arnauth .
 Nada

 de inovações instrumentais , nenhum violino , nem um piano para amostra ,

 apenas os intrumentos tradicionais do fado .
 Por aqui , pelo fado , as

 mudanças terão que surgir sempre de dentro , da capacidade da

 personalidade de quem canta se moldar às curvas do tempo .
 E é assim

 que Mafalda Arnauth acha que deve ser .
 A contestação na

 contra-corrente do escândalo e do folclore que outros fazem gala em

 exibir .
 Mafalda , a contestatária .
 Com classe e devoção .

 Novo fado ?
 E é assim que outras das vozes femininas do fado surgidas

 nos últimos tempos - para além de Mafalda Arnauth , também Cristina

 Branco , Ana Sofia Varela , Joana Amendoeira ou Cátia Guerreiro - têm

 procedido , deste modo garantindo , sem cair no paradoxo , a renovação

 deste género musical que apenas o é enquanto existir uma certa forma

 de ser-se e sentir-se português .
 Não há " novo fado " , mas novas ( e

 novos ) fadistas , outras formas , renovadas mas sempre ancoradas na

 saudade ( sem ela o fado é sombra sem corpo ) , de o ( re ) descobrir e

 cantar .

 Todas elas insuflaram na alma do fado a sua própria alma .
 Vozes e

 sensibilidades diferentes a explodirem num céu que , depois da morte de

 Amália , se desanuviou , mostrando quão imenso era e ocupado estava .

 Porque Amália era toda ela o céu .
 A estrela que ocupava todo o espaço

 e tudo ofuscava .
 Extinta essa luz , outras lentamente se foram e vão

 acendendo e é o seu brilho que cada vez mais se vai firmando .
 " Novas

 Amálias " não há nem poderá haver .
 E o fado está agora mais dividido .

 " Com o desaparecimento real de Amália Rodrigues as pessoas deram-se

 conta que estavam a perder as suas raízes .
 E aconteceu a descoberta

 que se lá fora lhe prestavam tanta atenção era porque algo lhes estava

 a escapar .
 Após a sua morte apareceram boas vozes , mas só o tempo

 definirá a sua qualidade ou não , consoante a sua receptividade por

 parte do público " .

 Porque os tempos agora são outros e as distâncias maiores , torna-se

 difícil , senão impossível , juntar estas vozes num qualquer movimento

 ou estética organizada .
 Hoje , Mafalda Arnauth , Cristina Branco ou Ana

 Sofia Varela são mais facilmente divulgadas e ouvidas no estrangeiro

 do que qualquer fadista nas décadas de Amália .
 " Não é como

 antigamente , quando as fadistas se juntavam nas casas de fado " .

 Mas talvez o mais importante não seja essa partilha .
 E aquilo que une ,

 afinal , todas estas vozes que reivindicam o futuro do fado pode ser

 sintetizado nas palavras de Mafalda Arnauth : " Embora cada uma trabalhe

 na sua própria realidade , toda a gente tem a preocupação de fazer

 sempre melhor " .

 Expresso , CARTAZ , 3-3-2001

 Ínfimas deslocações

 Com o seu segundo disco , Mafalda Arnauth reserva definitivamente o

 seu lugar no fado

 Entrevista de João Lisboa

 Dois anos depois do álbum de estreia , com Esta Voz que Me Atravessa ,

 Mafalda Arnauth reserva definitivamente o seu lugar no panorama

 contemporâneo da nova geração do fado .
 Produzido por Amélia Muge e

 António José Martins , este é outro álbum da estirpe que tem vindo a

 afirmar-se onde , através de pequenas divergências e ínfimas

 deslocações , o fado , sem nunca perder a sua raiz , renova o vocabulário

 e enriquece o reportório com um conjunto de temas e notáveis

 interpretações que , na era pós-Amália , é justamente aquilo de que mais

 precisa .

 Com o álbum de estreia , adquiriste determinado tipo de experiência ,

 decisiva para a forma como concebeste este novo trabalho ?

 O primeiro álbum foi digerido com tal intensidade que me obrigou a

 escutá-lo sucessivamente e percebê-lo cada vez melhor , com sentido

 crítico , mas também com carinho .
 Pretendia que ele fosse espontâneo e

 foi , mas também consegui compreender as coisas que estariam menos bem .

 Neste disco procurei manter essa ideia de autenticidade , dos sentidos

 à flor da pele .
 O que senti que gostaria de trabalhar mais foi a parte

 musical .
 Daí ter apostado em pessoas que sabia iriam gerir bem o

 talento dos músicos .
 No primeiro disco isso ficou a cargo de cada

 músico .
 Desta vez foi um verdadeiro trabalho de equipa .
 Cada um trouxe

 a sua bagagem - o Ricardo Rocha , por exemplo , é uma pessoa impossível

 de limitar - mas foi importante existir alguém de fora ( a Amélia Muge

 e o Zé Martins , que foram responsáveis pela produção e direcção

 musical e artística ) capaz de dizer « isto fica melhor » , « isto está

 fora do contexto » e os próprios músicos sentiram que alguém estava a

 prestar atenção especial ao seu trabalho .

 Nessa colaboração com a Amélia e o Zé Martins , como decorreu todo o

 processo de escrita e selecção do reportório ?

 A primeira escolha passou quase sempre pela parte poética .
 A Amélia

 sentiu que , ao ser convidada , faria sentido reflectirmos um bocadinho

 sobre as fronteiras do fado .
 Porque , sendo ela uma pessoa que nunca

 teve realmente contacto com o « mundo do fado » , mas sendo estudiosa ,

 fez um trabalho notável de investigação .
 Na construção das letras

 percebi que ela procurou não me « formatar » .
 Partiu das minhas ideias e

 da minha concepção do texto , mas foi abrindo algumas luzes em termos

 de construção .
 Talvez existam menos coisas minhas mas sinto-me muito

 mais satisfeita com as que ficaram .
 Quanto à parte musical , se o

 primeiro disco era a minha apresentação , este vai mais fundo nas tais

 fronteiras entre fado e vários tipos musicais .

 Tanto ao nível do trabalho dos músicos como na própria construção dos

 temas e dos arranjos este disco é muito mais rico do que o primeiro .

 Não tenho a menor dúvida .
 Sinto que dei um grande passo em frente ,

 embora tenha sempre um grande carinho pelo primeiro , devido aquela

 forma desprendida de me apresentar .

 Em ambos os discos foste buscar , como produtores - no primeiro o João

 Gil , neste a Amélia Muge - , pessoas que não provêm da tradição do

 fado .
 Estavas à procura de um olhar distanciado sobre esse universo

 musical ?

 Tem muito a ver com isso , mas foram duas situações distintas .
 O João

 foi-me apresentado numa altura em que não fazia ideia de quem me

 poderia produzir .
 Com a Amélia tive a intuição - principalmente a

 partir daquele tema ddeela , « À Janela » , no disco do Camané - de que

 era alguém a quem o fado despertava muito a atenção , influenciada

 ( talvez mais do que o João Gil ) pela raiz tradicional da música

 portuguesa .
 E , sobretudo , com uma grande vontade de conhecer mais sem

 os vícios dos « conhecedores » e com uma experiência musical e poética

 muito rica .

 Isso pode criar alguma dificuldade , relativamente à aceitação por

 parte da « comunidade fadista » mais tradicional ?

 Não tenho sentido , nada , isso .
 São capazes de ficar um pouco

 assustados com temas que já no primeiro disco existiam , mas sentem que

 o fado está presente e que a fronteira tem sido sempre respeitada .

 Este disco poderá ser um bocadinho mais polémico , mas é um desafio que

 não me importo de aceitar quando tenho um músico como o Ricardo que já

 sai da forma tradicional de tocar e temas com os quais me identifico

 perfeitamente .
 Não quero nem posso limitar-me em termos de horizonte

 musical .

 Nos últimos anos , sem que o idioma do fado tenha sido varrido por

 algum tufão , sente-se realmente que sopra uma aragem nova ...
 Também és

 desta opinião ?

 Sou .
 E o mais importante é sentir que tudo isso tem sido feito de uma

 forma que não é chocante .
 Essa era a minha grande preocupação .

 Dificilmente alguém dirá que eu ou , por exemplo , o Camané , estamos a

 virar o fado ao contrário .
 O próprio percurso da Amália é recheado

 desse tipo de situações .
 Coisas que há trinta anos não eram

 consideradas fado , hoje , são clássicos , padrões , modelos que

 resistiram e se impuseram .
 Por outro lado , curiosamente , alguns dos

 fados mais marcantes são tradicionais : muita gente não sabe que o

 « Povo que Lavas no Rio » é o « Fado Vitória » , ou que « Estranha Forma de

 Vida » é o « Fado Bailado » .

 Não tinha pensado em falar-te disto mas , de repente , lembrei-me da tua

 celebrada apresentação para Bill Clinton .

 O convite foi uma coisa um bocado estranha .
 Ficámos meia hora a pensar

 « isto não está a acontecer ...
 » .
 Ainda por cima tínhamos um espectáculo

 marcado para esse dia .
 Mas acabámos por aceitar .
 O que é que se pode

 apresentar numa situação dessas ?
 Sabia que tinha , no mínimo , de

 cumprimentar os presidentes .
 Lá fora , tinha estado a repetir

 interminavelmente « your excellency the President of the United States ,

 Mr. Bill Clinton » e , quando entrei , aquilo saiu .
 Procurei fazer uma

 coisa o mais diversa possível .
 Mas foi um bocado irreal .
 Quando foi a

 sessão de cumprimentos , lembro-me que eu só queria sair dali .
 Mas não

 houve o menor problema .

 O Clinton portou-se como um cavalheiro ...

 Ele tinha um « staff » composto quase só por mulheres que o apaparicam

 de todas as maneiras e que determinam tudo o que acontece .
 É

 praticamente impossível alguém sentir-se ali exposto de alguma

 maneira .

 Entre o primeiro disco e este , aconteceu a morte de Amália .
 Daí que

 estejamos a viver agora , de facto , a era-pós Amália .

 Mais do que nunca , começam a surgir pessoas - até fora do fado , como o

 João Monge , por exemplo - a compor muito bem , que conseguem usar essa

 linguagem e chegar ao público .
 Não vamos pensar em substituições .
 Os

 tempos e os momentos são outros e é preciso que não se perca a

 identidade de quem pode aparecer .
 Isso obriga-nos , evidentemente , a

 descobrir um reportório próprio .
 Mais do que nunca , é necessário que

 se compreenda que aquele lugar é daquela grande senhora e todas as

 pessoas que vierem serão outras pessoas .

 " Até aos 18 anos eu sabia lá o que era o fado "

 Nuno Galopim

 Depois de uma longa sessão fotográfica , ao sol de uma tarde de Verão , eu e a Ma

 falda rumámos a um restaurante chinês , para um encontro de palavras em

 português ao sabor de " chop suoy " de lulas e de um inevitável pato à Pequim .

 Arroz " chau chau " a acompanhar .
 Na recta final da apetitosa conversa , o dono do

 restaurante fazia questão de dar uso ao seu novo brinquedo , com uma sonora e

 longa sessão de " karaoke " .
 Naturalmente , em chinês. [ INLINE ]

 Acha que o fado é , necessariamente , a " desgraça " ?

 Definitivamente não sou assim , e talvez venha daí a empatia que vou

 sentido que as pessoas têm comigo .
 Não consigo ser fatalista , não

 quero viver da tal desgraça .
 E começo a transmitir isso .
 Há um

 realismo nas coisas com o qual as pessoas também se vão identificando .

 Se tenho a referência de problemas , disto e daquilo , depois também

 tenho a referência de como os superar e de bons momentos .
 Não consigo

 ser assim na minha vida e por isso o fado que eu canto , e a forma como

 comunico com as pessoas , não pode ser nunca só desgraça .

 O fado , enquanto celebração da vida , é também optimista ...

 Absolutamente !
 O fado é emoção .
 Podem dizer que é destino ...
 A grande

 diferença é reconhecer se está traçado ou não está .

 Aprende-se a ser fadista ou essa é uma característica que tem de

 nascer com a pessoa ?

 Isso coloca-me várias questões .
 A ideia de fadista passa por várias

 coisas e eu conheço fadistas que não cantam .
 A capacidade que têm de

 sentir , de ouvir , de defender , de conhecer , para mim faz deles

 fadistas .
 Fadista , como uma pessoa que vive , que assume a emoção na

 sua vida .
 Por isso não associo tanto ao nascer com , mas mais ao

 assumir-se e aceitar-se como .
 Agora uma coisa é real : há aquela pessoa

 que canta que , sem se saber porquê , arrepia .
 E logo ao lado pode haver

 uma outra pessoa com excelente voz e uma presença fantástica que , se

 calhar , passa despercebida .
 Eu , até aos 18 anos , sabia lá o que era

 fado ...

 Nem cresceu em ambiente fadista ...

 Não .

 O que ouvia em casa quando era pequena ?

 Sempre ouvi as coisas mais diversas , também porque tinha como

 referência o meu irmão , que passou por aquele período do rock .
 Em

 pequena cantava muito uma música da Mara Abrantes e ouvia o José

 Barata Moura .
 Uma grande misturada ...
 Vivi muito com a música

 brasileira , a música clássica , a música popular portuguesa , aqui

 porque tinha família no interior .
 O que não ouvia mesmo era fado e

 heavy metal .

 E o que era para si o fado , nessa fase em que a rebeldia

 característica do adolescente não perdoa muito a ideia de tradição ?

 Nunca tive uma imagem de " seca " porque nunca fui forçada a ouvir fado .

 Sempre foi uma coisa muito desconhecida , com um bocadinho de mistério

 que nunca tive muita curiosidade em conhecer .
 Mas foi importante não

 ter sido forçada e que a história do fado me tenha sido passada de uma

 forma saudável .
 Lembro-me que havia sempre um " peso " associado e a tal

 piada na forma de cantar .
 Em minha casa não se ouvia fado , mas havia

 respeito .
 E nunca fui a uma casa de fados até entrar para a faculdade .

 Que tipo de imagem Amália lhe sugeria nessa altura ?

 Era a grande figura que eu não sabia porquê .
 Acho que só para o fim da

 sua carreira se fizeram reportagens sérias e só aí comecei a ganhar

 curiosidade .
 E isso coincidiu com o momento em que comecei a cantar .
 A

 primeira cassete que ouvi foi da Amália e foi uma coisa tremenda .
 Se

 hoje me perguntam se é a minha referência , só não digo que sim porque

 passou a ser referência de uma coisa muito maior .

 Que grande ensinamento colheu em Amália ?

 A grande mensagem que uma mulher como Amália nos pode dar é a de nos

 procurarmos a nós mesmos .
 A procurarmos a nossa identidade .

 Como coloca quem ama nos seus fados ?

 Sou capaz de escrever um poema inspirado em alguém que me é muito

 querido .
 Mas também sou capaz , como figura pública , de defender o mais

 possível a minha privacidade .
 Não escondo quem sou e o que vivo , mas

 tenho a liberdade de omitir .

 Disse uma vez que não seria capaz de cantar um fado sobre touradas ...

 Não sou capaz de cantar um fado sobre touros , assim como não sou capaz

 de cantar o fado de uma mulher que , desgraçadamente , o homem

 abandonou .
 São palavras que não têm nada a ver comigo .
 Não sou

 extremista e não digo que não gosto das coisas com a intenção de ir lá

 meter uma bomba .
 Não gosto de tourada nem acredito em quem diz que se

 não fossem as touradas os touros não existiam .

 Como convive com o universo marialva que está associado a alguns

 espaços do fado ?

 Por natureza , mesmo em tempo de escola , sempre consegui ter respeito e

 admiração das pessoas por mim , mas nunca me forcei a estar em grupos .

 Hoje isso é uma coisa que assumo , com os riscos inerentes , numa altura

 em que as coisas acontecem por grupos , por lobbies .
 Devem ser muito

 poucas as situações em que fui vitima de machismo , de discriminação

 por ser mulher .
 Tenho uma personalidade muito vincada , e de alguma

 forma isso consegue ser interessante para os tais marialvas que se

 cruzam comigo .
 E tendo a personalidade que tenho , é impossível não

 assumir a minha referência de quase líder .
 O espectáculo passa por

 mim , o disco passa por mim .
 E nunca me sujeito a essa noção machista .

 Gosta das ideias de desafio e polémica ?

 Desafio , sim .
 A polémica , quando acontece , não é algo que pretenda

 provocar .
 Se não uso um xaile , não é para chocar as pessoas e ir

 contra os costumes .
 Não uso porque não gosto , não me é natural .
 A

 polémica é algo que tem um reflexo nos outros e , se estamos a pensar

 em polémica , já estamos condicionados .
 O desafio é algo que coloco a

 mim própria .

 Não costuma assumir posições em questões que lhe são exteriores ...

 Tem acontecido pedirem-me opiniões sobre coisas das quais julgo que

 não devo dar a opinião sem ter contacto com as pessoas em causa .
 As

 pessoas usam muito o que fazem um bocado como um jogo de poder .
 E eu

 não quero tirar partido disso .

 E como se sente junto dos poderosos .
 Por exemplo , quando cantou frente

 a Bill Clinton ?

 Na pequenez que sentimos no momento tem de haver uma mistura de

 pequenez e de consciência pessoal que é o imaginar que , se estou aqui ,

 é porque tenho valor .
 A atitude não é a de sentir orgulho ou de

 prepotência , mas é ter a consciência das capacidades que se tem .
 E ,

 depois , uma grande humildade , porque não sabemos o que nos vai

 acontecer no momento em que abrirmos a boca .
 Em termos práticos foi

 uma honra tremenda .
 E não quero dizer que não teve repercussões

 naquilo que faço , porque teve !
 Sei da importância que as coisas têm ,

 mas não quero fazer disso a tal condicionante .
 O mais importante neste

 percurso é a minha identidade manter-se íntegra e saber quem sou e

 gostar do que faço .
 E não permitir que nem medos nem orgulhos

 exacerbados me alterem muito .
 Senão vou perder a verdade daquilo que

 quero fazer .

 O que é que , em si , mais pesou nesse momento ?

 A noção mais forte que tinha não era o peso de estar a cantar para o

 Bill Clinton , mas o facto de estar a representar o meu país , o fado e

 toda a nossa cultura naqueles 20 minutos .
 O Bill Clinton duvide que o

 volte a ver na minha vida .
 Mas os olhos mais importantes que ali

 estavam sobre mim eram os do meu país .
 O Clinton ia-se embora , mas eu

 ia ficar .

 Se a convidassem para cantar em campanhas eleitorais , aceitaria ?

 Fui convidada para participar em campanhas e a minha dificuldade é

 fazer o político entender que não tenho nada objectivamente contra

 aquela pessoa .
 Gostaria de ser a pessoa mais alheada das questões do

 poder , da religião .
 O que faço é para as pessoas em geral .

 Não se quer condicionar a um rumo ?

 Já fui várias vezes cantar ao Palácio das Necessidades , mas também já

 fui à Festa do Avante !
 O que ninguém ouvirá nunca é o meu apoio a esta

 ou aquela pessoa .
 A minha liberdade enquanto figura pública é

 importante .
 Sinto a necessidade de me manter imparcial .
 Eu posso ser

 figura pública , mas o que faço é música .

 Entre o seu público há uma multidão de gente nova .
 É um cenário

 diferente daquele que viveu na sua adolescência .

 Na minha adolescência não havia uma pessoa jovem a cantar fado que ,

 quando chegasse à televisão , me fizesse identificar com ela .
 Há quem

 diga que sou fadista ...
 " mas não muito " ...

 É-lhe importante o reconhecimento da geração mais velha ?

 É natural .
 Aceitaram-me no respeito .
 Têm à vontade para dizer o que

 gostam e o que não gostam .

 Está a acabar o curso de Veterinária ?

 Sim , mas este deve ser o ano menos responsável da minha carreira de

 estudante .
 Tive de tomar uma opção em termos de saúde mental .
 Em

 Setembro fiz um exame e levei uns bons meses a recuperar .
 Neste

 momento o disco saiu e não o posso abandonar .

 Mas tem vontade de o acabar ?

 Tenho , agora a questão de exercer ou não ...
 Não seria capaz de exercer

 numa clínica .
 Preferia ir para o campo .

 A ideia de ser veterinária de província atrai-a mais ?

 A província atrai-me mais que a cidade .

 Diário de Notícias , 8-7-2001

 [ INLINE ]

 Ser Fadista É Entregar-se à Vida

 PÚBLICO Y ^ Sexta-feira , 23 de Maio de 2003

 Fernando Magalhães

 Depois de " Mafalda Arnauth " , produzido por João Gil , e " Esta Voz que

 me Atravessa " , produzido por Amélia Muge , " Encantamento " tem

 auto-produção da fadista .
 O resultado é o seu melhor álbum de sempre .

 Pelos temas e pela voz .
 A fadista tomou quase tudo em mãos .
 " Não quis

 deixar nada em mãos alheias , decido assumir toda a responsabilidade .
 A

 parceria maior que tenho neste disco é o Luís Oliveira , que se

 encarregou da direcção musical e dos arranjos .
 Neste disco as letras

 voltam a ser minhas , as ideias são minhas ...
 E a responsabilidade de

 algo que esteja menos bem é também minha .
 Digamos que a minha

 personalidade se tornou mais vincada .
 O disco resulta de um

 crescimento e de uma auto-descoberta tão grande que não seria justo

 pôr outras pessoas a assumirem a responsabilidade pelas minhas

 decisões " .

 Responsabilidade que Arnauth assume como fruto de uma segurança que

 antes não se manifestara : " Uma segurança que adveio do prazer que me

 deu .
 Sou uma mistura de racional e emocional , e o racional consegue

 fazer uma avaliação do trabalho .
 O emocional voltou a ter espaço para

 se expressar , coisa que no segundo disco não aconteceu , por cansaço e

 por estar a trabalhar com pessoas com muito mais experiência do que

 eu , o que gerou em mim um certo respeito " .

 Algo mudou entretanto , como resultado desse processo de

 auto-descoberta. Mafalda centrou as atenções no corpo , forçou-o a

 disciplinar-se .
 Três factores contribuíram para essa mudança : " O

 primeiro factor vital foi a saúde .
 O templo onde tudo isto acontece , o

 meu corpo .
 Precisava de uma paragem no final de 2001 , todo o trabalho

 de estrada tinha sido desgastante .
 O segundo factor foi ter deixado de

 fumar .
 De repente pude reencontrar a minha voz e redescobrir novas

 possibilidades em termos de interpretação .
 Quando tomamos conta do

 nosso corpo ficamos com muito mais força para tudo o que vem a seguir .

 Um terceiro factor foi ter voltado a compor " .

 O fado é sereno

 Desprende-se da audição de " Encantamento " uma sensação de serenidade .

 Sem rodeios : dos três álbuns já gravados pela fadista , " Encantamento "

 é aquele em que Mafalda canta melhor , algo que nasce " da respiração ,

 da tal história de ter acabado com o tabaco " .
 A fadista também teve

 aulas de canto , " de colocação de voz " , que a ajudaram , sobretudo a

 tranquilizar-se .
 " Não me formataram a voz mas deram-me saúde ao

 instrumento .
 Sinto que está muito bem .
 O sopro , a respiração é tão

 importante a falar como a cantar , o facto de eu conseguir fazer essa

 gestão do ar , põe naturalmente tudo no sítio , deixando outra margem

 para a inspiração .
 Antes era uma das minhas dificuldades .
 Só a

 insegurança , a ansiedade , só isso já aperta o ar .
 Quando não temos que

 nos preocupar com isso , a atenção passa imediatamente para outro

 lado " .

 O trabalho de estúdio teve a sua quota-parte nestes resultados .

 Mafalda teve o estúdio totalmente à sua disposição .
 " O Luís Oliveira e

 o José António Pedro , que faz o som do disco , formam uma sociedade e

 têm os dois um estúdio que , além de ser muito caseiro , é topo de gama

 ao nível técnico .
 Os músicos tiveram dois meses para gravar , mais um

 para as misturas " .
 Sobrou tempo .
 Não houve pressões .
 " A editora teve

 alguma dificuldade em perceber como é que está tanto tempo a fazer um

 disco .
 Para a maior parte das pessoas é uma loucura , ter um estúdio só

 para nós " .

 Preocupações que não são vulgares nos fadistas vulgares mas que

 Mafalda Arnauth considera essenciais .
 Funcionou uma filosofia de vida

 que passa pela aprendizagem constante .
 " Enquanto estudei Veterinária

 tive uma cadeira , de Toxicologia , que me abriu os olhos para o ser

 humano hoje e como era há 30 anos atrás .
 Em 30 anos , os nossos corpos

 deixaram de ser as forças da natureza que eram .
 Não digo que toda a

 gente seja assim , mas eu pago mais caro do que as outras pessoas .

 Apesar de ter um corpo forte , com personalidade , sinto que sou frágil .

 O ritmo da vida é hoje superior , o stress que apanhamos , a comida ,

 tudo nos fragiliza .
 Tive que encontrar uma disciplina .
 É claro que há

 outras pessoas que continuam a ser forças da Natureza , por mais que

 façam as maiores desgraças " .

 Há quem diga que quanto maiores são os excessos melhor se canta o

 fado .
 Para Mafalda , não .
 " Até há quem diga que eu , neste momento ,

 tenho voz a mais ...
 " , diz a sorrir .
 Como é isso ?
 " Voz a mais , por se

 sentir menos esforço a cantar , sem aquela necessidade de sofrimento

 que ainda está um bocadinho inerente ao canto " .
 Em " Encantamento "

 sente-se o prazer .
 Incluindo " o prazer que se pode tirar das próprias

 dificuldades " .
 " Porque o percurso deste disco é extremamente doloroso ,

 fruto do tal crescimento " , diz a fadista .
 " Tentei fazer algo feliz de

 um processo que foi doloroso " .
 Ser fadista é , então , uma " filosofia de

 vida " , uma " entrega à vida " .
 Filosofia que pratica , " embora não nos

 mesmos núcleos nem nos mesmos ambientes " que fizeram o fado no

 passado .
 " Ser fadista é isso , é a pessoa que vive , que absorve uma

 quantidade de experiências e que as transporta para o canto .
 O que eu

 absorvo é que é diferente do que absorve a maior parte das pessoas .

 Continuo a sentir um canto melancólico .
 Hoje já consigo ver nas

 fadistas da minha geração as suas diferenças " .
 E vê-as assim : Cristina

 Branco , " cada vez mais uma fadista que se alimenta da poesia " , Mariza ,

 a " fadista de faísca , de garra " , Mísia , " uma fadista cosmopolita " .

 Cada uma delas " a absorver várias áreas do mundo " .

 Matar saudades

 Mafalda Arnauth continua a frequentar as casas de fado .
 Para " matar

 saudades " .
 Dá razão a Argentina Santos que ainda há pouco tempo dizia

 ao PÚBLICO que é impossível aos novos fazer carreira sem passar pelas

 casas de fado .
 " Passei por lá e continuo a sentir a necessidade de ir ,

 mas não no mesmo formato .
 Se já não vou com a mesma frequência é

 porque foi lá que aprendi , nem tudo coisas boas .
 Mas a minha natureza

 não se enquadra numa casa fechada .
 Argentina Santos tem o seu trono , o

 seu lugar de culto .
 Se um dia tiver a minha casa de fados ,

 naturalmente que também terei que estar lá .
 Mas hoje prefiro ir cantar

 a uma casa de fado e sentir gozo do que estar lá uma noite inteira .

 Até porque nós , da nova geração , tornámo-nos umas " pequenas estrelas " .

 Numa casa de fado onde está alguém a cantar diariamente , com uma

 entrega total , não tenho coragem de chegar lá , e por ter algum

 estatuto , chegar , cantar cinco ou seis fados e ir para casa .
 Estaria a

 obrigar alguém , provavelmente muito mais cansado do que eu , a ter que

 cantar outra vez .
 É um respeito que continuo a ter " .

 O problema dos títulos

 " Encantamento " termina com um " Fado Arnauth " .
 A própria não receia ser

 acusada de pretensiosismo e explica a razão de ser do título : " Esse

 título existe porque estive durante dois ou três meses a tentar dar

 títulos às músicas o que , com a SPA [ Sociedade Portuguesa de Autores ] ,

 é impossível .
 Têm sempre registado um título igual !
 Por exemplo , tinha

 ' Na palma da minha mão ' , mas não dava , tentei cinco ou seis títulos ,

 acabou por ter que ser ' Da palma da minha mão ' .
 O ' Fado Arnauth ' foi

 ' Feitiço ' , o ' Sem limite ' não pôde ser ' Sem limites ' , ' Bendito fado '

 teve que ficar ' Bendito fado , bendita gente ' , ' É sempre cedo "

 chamava-se ' Acorda coração ' ...
 Impressionante .
 O " Fado Arnauth " foi um

 relâmpago , nascido da frustração. "

 E " Encantamento " , foi também assim ?
 " Esse foi um encantamento total .

 Um cantamento , encantamento que vem do canto .
 Um encantamento com a

 vida que passa .
 Porque é que , de repente , me sinto uma pessoa

 saudável ?
 Há quem diga que o desapego à vida , um instinto anti-vida , é

 necessário .
 Eu penso precisamente o contrário , acho que este

 encantamento vem de cantar à vida , da superação do dia-a-dia .
 A minha

 vida será tanto mais rica quanto mais gostar até das coisas menos

 boas .
 Embora hoje este amor pela vida esteja algo ' démodé ' ...
 Já esteve

 mais na moda ser-se feliz. "

 Também a síndrome ' Nova Amália ' esteve mais na moda .
 Hoje " as novas

 fadistas que estão a aparecer têm o cuidado de ter particularides

 próprias , uma personalidade marcada " .
 Mafalda Arnauth até exagera um

 pouco , a ponto de continuar sem gravar um único fado de Amália .
 Lá

 virá o dia .
 " Hei-de fazer isso !
 Mas quando o fizer , não serão só fados

 dela .
 Será como uma prenda que darei a mim própria " .

 " Encantamento " é composto por 14 temas , com música de Luís Oliveira e

 poemas de Mafalda Arnauth , à excepção de " As fontes " , de Sophia de

 Mello Breyner , " Cavalo à solta " , com letra de Fernando Tordo , e " No

 teu poema " , com versos de José Luís Tinoco .
 Acompanham a fadista José

 Elmiro Nunes ( guitarra portuguesa ) , Luís Oliveira ( guitarra clássica )

 e João Penedo ( contrabaixo ) .
 Os convidados são João Ferreira Rosa , em

 " Da palma da minha mão " , e a cantora de jazz Mónica Ferraz , em " Ó voz

 da minha alma " .

 [ INLINE ]

 DN mais

 Diário de Notícias , DN mais , 14 de Junho de 2003

 O DISCO

 Alinhemos todas as fadistas surgidas nos últimos cinco anos e coloquemos a

 questão : o que é que as distingue ?
 A resposta óbvia seria " a voz " .
 Mas vozes ,

 como chapéus , há muitas .
 Todas as novas fadistas têm boa voz , e algumas

 ( Mariza , Cristina Branco ) têm mesmo uma voz excelente .
 Na verdade , a diferença

 não está na voz - está na cabeça ; está em saber até que ponto os discos que vão

 sendo lançados marcam a diferença e têm em si as sementes do futuro .
 E é neste

 ponto que o álbum de Mafalda Arnauth , Encantamento , se afasta de boa parte da

 concorrência .
 Mafalda , que foi a primeira das jovens fadistas a alcançar

 visibilidade pública , puxou dos galões e não se deixou diluir na avalanche de

 novas cantoras , apostando num disco parcialmente composto e totalmente

 produzido por si , e , mais do que isso , num disco com uma visão inovadora do

 fado .
 Alguns poderão achar que essa inovação é feita à custa de " facilidades " :

 ao investir no fado-canção em detrimento do fado tradicional , Mafalda ganharia

 em melodia o que se perderia em sobriedade .
 Nada disso .
 Este desfrisar do fado

 e a sua aproximação à música ligeira é feita com tal alegria , bom gosto e boa

 voz que é impossível não partilhar o entusiasmo .
 Imperdível .

 J.M.T .

 [ INLINE ]

 ESTA ALEGRIA QUE A ATRAVESSA

 João Miguel Tavares

 [ INLINE ]

 São muitas as vozes do novo fado , mas nem todas se equivalem .
 Ao terceiro

 disco , " Encantamento " , Mafalda Arnauth puxa dos galões e assina o melhor álbum

 da sua carreira .
 Assumindo boa parte das composições e toda a produção do

 disco , a jovem fadista assina um trabalho de referência .
 Encantatório .

 A sua voz começou a fazer-se ouvir há pouco mais de quatro anos , mas perante a

 evolução do novo fado Mafalda Arnauth faz hoje figura de veterana - e este

 Encantamento é , de facto , o disco da maturidade .
 Mafalda está cantar melhor do

 que nunca e puxou para si a responsabilidade de produzir o álbum .
 Fomos à

 procura do segredo de tanto empenho e felicidade .

 A sua voz está muito alegre em Encantamento .
 A que é que se deve tão

 boa disposição ?

 Há uma sensação de estar bem com a vida , de paixão generalizada , que

 tem vindo a crescer .
 É um sentimento um bocadinho démodé , mas no

 último ano as coisas têm saído da maneira que eu queria , e este disco

 é o culminar disso mesmo .
 Era um trabalho de grande responsabilidade ,

 porque se os resultados não fossem bons , corria o risco de a minha

 carreira se desvanecer um pouco , mas o álbum nasceu de forma tão

 natural que eu acabei por nem sequer sentir essa pressão - quase todas

 as composições nasceram no espaço de um mês .

 Essa alegria torna-se tanto mais evidente quanto no seu último disco ,

 Esta voz que me atravessa , parecia um pouco cansada .

 Sim , admito isso , mas os dois discos anteriores foram vitais na

 concepção deste .
 O cansaço do segundo disco deveu-se também a uma

 grande exigência que culminou em Encantamento .
 Foi uma peça de

 aprendizagem fundamental .
 Para além disso , ouvir aquela voz e ouvir a

 minha voz de hoje deixa-me muito feliz , porque sinto que evoluí .
 Tive

 aulas de colocação de voz , que passaram muito mais pela parte física -

 por um trabalho de respiração e de postura - do que pelo aparelho

 vocal .
 Antes , por deficiências de respiração , chegava por vezes a

 ficar tonta nos concertos , devido a hiperventilação. Lembro-me de ler

 um artigo de um cantor onde ele dizia que o corpo é um templo : se não

 for cuidado , a oração é muito menos elevada .
 Hoje em dia sei que

 preciso de momentos de relaxamento e de meditação .

 Não se meteu no ioga ...

 Meti .
 Mas , como em tudo , não tenho tempo para manter a assiduidade .

 Também larguei o tabaco , o que foi fundamental .
 Fez parte de um

 trabalho interior de reconstrução .
 Não acho definitivamente que a arte

 tenha de ser fruto da desgraça .
 Se eu gosto de cantar a vida , então

 tenho de ter uma vida boa para cantar .
 Pelo menos , tenho de lutar por

 ela .

 Também já lá vai o tempo do fadista sofredor , crucificado pela vida .

 Sim , isso nunca teve nada a ver comigo .
 Posso cantar um fado triste ,

 porque em determinado momento preciso desse exorcismo , mas para mim

 faz muito mais sentido cantar a luz ao fundo do túnel .
 Posso falar do

 percurso , mas se eu estou a ver a luz , se a acho belíssima , por que

 hei-de continuar a chover no molhado ?

 Numa entrevista recente ao Público afirmou , no entanto. que neste

 disco tinha tentado " fazer algo feliz de um processo que foi

 doloroso " .
 Que dores foram essas ?

 Por vezes temos muita fé num determinado projecto mas , por alguma

 razão , não somos capazes de passar essa fé às pessoas que nele

 intervêm .
 As dores são essas .
 Quando estava a fazer Encantamento , eu

 tinha a certeza que ia ficar muito feliz com o resultado final , mas

 houve momentos em que tive a sensação de que esse entusiasmo não era

 partilhado por toda a gente .
 O período de pré-produção , em que não

 havia nada de palpável , foi um pouco complicado - mais uma vez optei

 por entregar a direcção artística a uma pessoa de fora do fado , neste

 caso o Luís Oliveira [ compositor , por exemplo , do êxito Jardins

 Proibidos ] - e só quando começaram a aparecer os primeiros temas é que

 o optimismo regressou e as ligações se fortaleceram .
 O comboio teve de

 ser puxado por mim , e foi por isso que fui obrigada a assumir a

 produção do disco .

 Não estava decidido desde o início ?

 No início era para ser uma co-produção entre mim e o Luís Oliveira .
 O

 assumir a produção total também foi doloroso , porque eu tanto podia

 colher os frutos como pagar as falhas , mas nós resolvemos separar as

 águas , e ele ficou responsável apenas pela direcção musical e pelos

 arranjos .
 Nós tínhamo-nos cruzado por causa um tema para uma novela ,

 que resultou muito bem .
 Percebemos logo aí que éramos capazes de puxar

 um pelo outro - ele tem muita música nos ouvidos e uma grande

 capacidade para compor temas " orelhudos " , que chegam às pessoas , sem

 serem vulgares ( o tema que abre o disco , As Fontes , foi feito em meia

 hora ) , e eu sentia falta dessa música melodiosa .
 Depois , o Luís tem o

 seu próprio estúdio , com o José António Pedro [ técnico de som ] , que

 colocou à nossa disposição durante três meses , e isso foi vital .
 A

 maior parte das pessoas achava que era tempo demais , e que três meses

 convidavam à divagação , mas foi uma das chaves do disco .

 Gostou de produzir o disco ?

 Adorei .

 Ou seja , gostou de mandar .

 Sim , sim .
 Foi um óptimo teste à minha insegurança .
 Quer se queira ,

 quer não , são quatro ou cinco homens , mais uma editora , mais um

 agente , mais um manager ...
 e há uma decisão final , que não é

 consensual , que tem de ser tomada por mim .
 Isso enriqueceu-me muito ,

 tanto mais que revelei a mim próprio capacidades e visões que

 desconhecia ter .

 Também é responsável , com Luís Oliveira , pela maior parte dos temas do

 disco , optando por uma espécie de fado-canção em detrimento dos fados

 tradicionais .
 Porquê essa opção ?

 Porque esta começa definitivamente a ser a minha visão dó fado - o meu

 fado , se assim posso dizer .
 O que eu não queria era cair na leviandade

 de fazer um fado já cheio de roupagens diferentes e continuar a

 insistir que aquilo era fado tradicional .
 Isto não é fado tradicional ,

 de facto .
 Este disco tem as melodias que eu precisava - as pessoas

 quando escutarem vão poder dizer " isto é a Mafalda Arnauth " , e isso é

 importante para mim .

 O último tema do disco chama-se exactamente Fado Arnauth , e a razão

 oficial tem a ver com as suas dificuldades em registar as novas

 canções na Sociedade Portuguesa de Autores .
 Mas , segundo percebo , é

 disso que anda à procura - de um fado só seu .

 Se dou o nome de Fado Arnauth a um tema , isso é uma forma de definir o

 meu campo .
 O último verso desse fado diz " eu vivo do meu jeito " , e é

 realmente assim .
 Tenho a consciência de que vivemos em grupo , e não me

 quero destacar enquanto individualidade como se estivesse sozinha no

 mundo .
 Mas admito que , se não há ainda un fado Arnauth , há pelo menos

 uma mensagem minha , que quero fazer passar .

 Que mensagem é essa ?

 Aquela de que já falámos : não quero na minha voz a tristeza e a

 amargura tradicionais .
 Eu tenho vestígios de dor na voz - uma região

 de que fujo muito , porque se caio nela em concerto é realmente muito

 dolente e muito triste .
 Mas o meu canto é de superação .
 Já não canto

 para me mostrar , para me dar a conhecer .
 Se puder ajudar o dia-a-dia

 das pessoas - o que não é o mesmo que " passar uma mensagem " - , tenho

 muito prazer .
 Se uma mãe vem ter comigo e me diz que todas as noites

 adormece a sua filha com canções minhas , é evidente que isso me dá

 gozo .
 E é muito mais agradável do que as muitas crianças que vão aos

 meus concertos irem para a cama com a Rosa Enjeitada , que não tinha

 pão , nem mãe , nem nada .

 Este seu disco tem uma outra curiosidade , que se prende com a

 aproximação à música ligeira , hoje em dia muito mal-amada .
 Canta No

 Teu Poema , de José Luís Tinoco , e Cavalo à Solta , de Fernando Tordo .

 Procurou recuperar uma fatia esquecida da música portuguesa ?

 Não .
 Há coisas de que muito simplesmente gosto : eu cantava o No Teu

 Poema em concerto há três ou quatro anos e deu-me o pânico que alguém

 se lembrasse de o gravar antes de mim .
 São composições de outras

 pessoas que me dão muito prazer cantar e aos quais penso ser capaz de

 dar um cunho pessoal .
 Tinha de pôr estas músicas no disco , tanto mais

 que há muito de música ligeira nas composições do Luís .

 E em relação aos dois convidados do disco , João Ferreira Rosa e Mónica

 Ferraz .
 O João Ferreira Rosa já não gravava há muito , muito tempo ...

 Ele não é nada bicho de estúdio .
 Esteve lá um dia inteiro e não foi

 fácil segurá-lo .
 O João fez isto apenas pelo carinho que me tem e

 porque gostou da ideia .
 E apesar da sua idade , continua a ser tímido e

 inseguro - isso é muito bonito , tal como foi bonito escolher para

 cantar o verso de maior esperança do tema Da Palma da Minha Mão .

 Quanto à Mónica Ferraz , é uma voz vinda do universo do jazz que eu

 admirava , quer pela força. quer pelo empenho profissional .
 Houve gente

 que ficou um pouco surpreendida pela escolha , porque há ainda quem

 ache que pode ser " perigoso " colocar duas vozes femininas no mesmo

 disco , mas eu estava muito interessada em juntar uma voz do fado e uma

 voz do jazz , para ver tanto aquilo que aproxima como aquilo que afasta

 as duas linguagens .

 Encantamento é um disco diferente do que se tem vindo a escutar no

 " novo fado " .
 Diante da avalanche de novos fadistas , sentiu alguma

 necessidade de se distinguir ?

 Não foi preciso fazer um esforço porque , à partida , penso que qualquer

 uma de nós tem a sua própria identidade : estamos cada vez mais

 definidas e diferentes .
 Eu apenas tinha de fazer este disco para me

 sentir feliz com a minha evolução .
 A única coisa que me incomoda é

 aquela ideia generalista de que se trabalha " em prol do fado " .
 O

 trabalho que se faz é apenas para revelar pessoas , personalidades .
 Por

 exemplo , perguntaram-me se o prémio que a Mariza ganhou era bom para o

 fado .
 Eu respondi que aquele prémio é mérito da Mariza e que o fado

 tinha contribuído muito pouco para isso .
 É uma questão de carisma , e

 vai ser o carisma a seleccionar as vozes do futuro .

 Neste momento já se sente uma veterana do fado ?

 Sinto-me uma pessoa com algumas cartas dadas e que coloca muita

 honestidade no seu trabalho .
 Daqui para a frente podem gostar ou não

 gostar , mas vão saber quem sou .
 Este disco abriu as portas da minha

 maturidade .
 Entendo os meus tr~es primeiros álbuns como um ciclo - e o

 prazer desse ciclo já ninguém mo tira .

 setstats 1

